PROGRAMME DE L’ÉCOLE MATERNELLE petite section, moyenne section, grande section

PERCEVOIR, SENTIR, IMAGINER, CRÉER

L’école maternelle propose une première sensibilisation artistique. Les activités visuelles et tactiles, auditives et vocales accroissent les possibilités sensorielles de l’enfant. Elles sollicitent son imagination et enrichissent ses connaissances et ses capacités d’expression ; elles contribuent à développer ses facultés d’attention et de concentration. Elles sont l’occasion de familiariser les enfants, par l’écoute et l’observation, avec les formes d’expression artistique les plus variées ; ils éprouvent des émotions et acquièrent des premiers repères dans l’univers de la création.

Ces activités entretiennent de nombreux liens avec les autres domaines d’apprentissage : elles nourrissent la curiosité dans la découverte du monde ; elles permettent à l’enfant d’exercer sa motricité ; elles l’encouragent à exprimer des réactions, des goûts et des choix dans l’échange avec les autres.

Le dessin et les compositions plastiques(fabrication d’objets) sont les moyens d’expression privilégiés.

Les enfants expérimentent les divers instruments, supports et procédés du dessin. Ils découvrent, utilisent et réalisent des images et des objets de natures variées. Ils construisent des objets en utilisant peinture, papiers collés, collage en relief, assemblage, modelage... Dans ce contexte, l’enseignant aide les enfants à exprimer ce qu’ils perçoivent, à évoquer leurs projets et leurs réalisations ; il les conduit à utiliser, pour ce faire, un vocabulaire adapté. Il les encourage à commencer une collection personnelle d’objets à valeur esthétique et affective.

À la fin de l’école maternelle l’enfant est capable de :

• - adapter son geste aux contraintes matérielles (instruments, supports, matériels) ;
• - utiliser le dessin comme moyen d’expression et de représentation ;
• - réaliser une composition en plan ou en volume selon un désir exprimé ;
• - observer et décrire des oeuvres du patrimoine, construire des collections ;
• - avoir mémorisé et savoir interpréter des chants, des comptines ;
• - écouter un extrait musical ou une production, puis s’exprimer et dialoguer avec les autres pour donner ses impressions.

CYCLE DES APPRENTISSAGES FONDAMENTAUX PROGRAMME DU CP ET DU CE1

PRATIQUES ARTISTIQUES ET HISTOIRE DES ARTS

La sensibilité artistique et les capacités d’expression des élèves sont développées par les pratiques artistiques, mais également par des références culturelles liées à l’histoire des arts. Ces activités s’accompagnent de l’usage d’un vocabulaire précis qui permet aux élèves d’exprimer leurs sensations, leurs émotions, leurs préférences et leurs goûts. Un premier contact avec des oeuvres les conduit à observer, écouter, décrire et comparer.

1 -Arts visuels

Les arts visuels regroupent les arts plastiques, le cinéma, la photographie, le design, les arts numériques.

Leur enseignement s’appuie sur une pratique régulière et diversifiée de l’expression plastique, du dessin et la réalisation d’images fixes ou mobiles. Il mobilise des techniques traditionnelles (peinture, dessin) ou plus contemporaines (photographie numérique, cinéma, video, infographie) et propose des procédures simples mais combinées (recouvrement, tracés, collage/montage). Ces pratiques s’exercent autant en surface qu’en volume à partir d’instruments, de gestes techniques, de médiums et de supports variés. Les élèves sont conduits à exprimer ce qu’ils perçoivent, à imaginer et évoquer leurs projets et leurs réalisations en utilisant un vocabulaire approprié.

En arts visuels comme en éducation musicale, au titre de l’histoire des arts, les élèves bénéficient d’une première rencontre sensible avec des oeuvres qu’ils sont en mesure d’apprécier. Selon la proximité géographique, des monuments, des musées, des ateliers d’art ou des spectacles vivants pourront être découverts.

PREMIER PALIER POUR LA MAÎTRISE DU SOCLE COMMUN : COMPÉTENCES ATTENDUES À LA FIN DU CE1

Compétence 5 :

La culture humaniste

L’élève est capable de :

• - dire de mémoire quelques textes en prose ou poèmes courts ;
• - découvrir quelques éléments culturels d’un autre pays ;
• - distinguer le passé récent du passé plus éloigné ;
• - s’exprimer par l’écriture, le chant, la danse, le dessin, la peinture, le volume (modelage, assemblage) ;
• - distinguer certaines grandes catégories de la création artistique (musique, danse, théâtre, cinéma, dessin, peinture, sculpture) ;
• - reconnaître des oeuvres visuelles ou musicales préalablement étudiées ;
• - fournir une définition très simple de différents métiers artistiques (compositeur, réalisateur, comédien, musicien, danseur).

Compétence 7 :

L’autonomie et l’initiative

L’élève est capable de :

• - écouter pour comprendre, interroger, répéter, réaliser un travail ou une activité ;
• - échanger, questionner, justifier un point de vue ;
• - travailler en groupe, s’engager dans un projet ;
• - maîtriser quelques conduites motrices comme courir, sauter, lancer ;
• - se représenter son environnement proche, s’y repérer, s’y déplacer de façon adaptée ;
• - appliquer des règles élémentaires d’hygiène.

CYCLE DES APPROFONDISSEMENTS PROGRAMME DU CE2, DU CM1 ET DU CM2

CULTURE HUMANISTE

La culture humaniste des élèves dans ses dimensions historiques,,géographiques, artistiques et civiques se nourrit aussi des premiers éléments d’une initiation à l’histoire des arts. La culture humaniste ouvre l’esprit des élèves à la diversité et à l’évolution des civilisations, des sociétés, des territoires, des faits religieux et des arts ; elle leur permet d’acquérir des repères temporels, spatiaux, culturels et civiques.

Avec la fréquentation des oeuvres littéraires, elle contribue donc à la formation de la personne et du citoyen. L’histoire et la géographie donnent des repères communs, temporels et spatiaux, pour commencer à comprendre l’unité et la complexité du monde. Elles développent chez les élèves curiosité, sens de l’observation et esprit critique. Les travaux des élèves font l’objet d’écrits divers, par exemple des résumés et frises chronologiques, des cartes et croquis. Les objectifs de l’enseignement de l’histoire et de la géographie au cycle 3 s’inscrivent dans l’ensemble des connaissances et des compétences que les élèves acquièrent progressivement au cours de la scolarité obligatoire.

Les pratiques artistiques individuelles ou collectives développent le sens esthétique, elles favorisent l’expression, la création réfléchie, la maîtrise du geste et l’acquisition de méthodes de travail et de techniques.

Elles sont éclairées, dans le cadre de l’histoire des arts, par une rencontre sensible et raisonnée avec des oeuvres considérées dans un cadre chronologique.

PRATIQUES ARTISTIQUES ET HISTOIRE DES ARTS

PRATIQUES ARTISTIQUES

La sensibilité artistique et les capacités d’expression des élèves sont développées par les pratiques artistiques, mais également par la rencontre et l’étude d'oeuvres diversifiées relevant des différentes composantes esthétiques, temporelles et géographiques de l’histoire des arts.

1 -Arts visuels

Conjuguant pratiques diversifiées et fréquentation d'oeuvres de plus en plus complexes et variées, l’enseignement des arts visuels (arts plastiques, cinéma, photographie, design, arts numériques) approfondit le programme commencé en cycle 2. Cet enseignement favorise l’expression et la création. Il conduit à l’acquisition de savoirs et de techniques spécifiques et amène progressivement l’enfant à cerner la notion d'oeuvre d’art et à distinguer la valeur d’usage de la valeur esthétique des objets étudiés. Pratiques régulières et diversifiées et références aux oeuvres contribuent ainsi à l’enseignement de l’histoire des arts.

HISTOIRE DES ARTS

L’histoire des arts porte à la connaissance des élèves des oeuvres de référence qui appartiennent au patrimoine ou à l’art contemporain ; ces oeuvres leur sont présentées en relation avec une époque, une aire géographique (sur la base des repères chronologiques et spatiaux acquis en histoire et en géographie), une forme d’expression (dessin, peinture, sculpture, architecture, arts appliqués, musique, danse, cinéma), et le cas échéant une technique (huile sur toile, gravure...), un artisanat ou une activité créatrice vivante.

L’histoire des arts en relation avec les autres enseignements aide les élèves à se situer parmi les productions artistiques de l’humanité et les différentes cultures considérées dans le temps et dans l’espace.

Confrontés à des oeuvres diverses, ils découvrent les richesses, la permanence et l’universalité de la création artistique. En arts visuels comme en éducation musicale, au titre de l’histoire des arts, les élèves bénéficient de rencontres sensibles avec des oeuvres qu’ils sont en mesure d’apprécier. Selon la proximité géographique, des monuments, des musées, des ateliers d’art, des spectacles vivants ou des films en salle de cinéma pourront être découverts. Ces sorties éveillent la curiosité des élèves pour les chefs-d'oeuvre ou les activités artistiques de leur ville ou de leur région. L’enseignement d’histoire des arts s’articule sur les six périodes historiques du programme d’histoire ; il prend en compte les six grands domaines artistiques suivants :

• - les arts de l’espace : architecture, jardins, urbanisme ;
• - les arts du langage : littérature, poésie ;
• - les arts du quotidien : objets d’art, mobilier, bijoux ;
• - les arts du son : musique, chanson ;
• - les arts du spectacle vivant : théâtre, chorégraphie, cirque ;
• - les arts visuels : arts plastiques, cinéma, photographie, design, arts numériques.

Des indications concernant ces domaines sont présentées ci-dessous. Par ailleurs, une liste d'oeuvres de référence sera publiée dans laquelle chacun puisera à sa convenance.

La Préhistoire et l’Antiquité gallo-romaine

• -Architecture préhistorique (un ensemble mégalithique) et antique (des monuments gallo-romains).
• - Une mosaïque gallo-romaine.
• - Peintures de Lascaux ; une sculpture antique.

Le Moyen Âge

• -Architecture religieuse (une église romane ; une église gothique ; une mosquée ; une abbaye) ;
bâtiments et sites militaires et civils (un château fort ; une cité fortifiée ; une maison à colombage).
• - Un extrait d’un roman de chevalerie.
• - Un costume, un vitrail, une tapisserie.
• - Musique religieuse (un chant grégorien) et musique profane (une chanson de troubadour).
• - Une fête et un spectacle de la culture populaire et nobiliaire (le carnaval, le tournoi).
• - Une fresque ; une sculpture romane ; une sculpture gothique ; un manuscrit enluminé.

Les Temps modernes

• - Une architecture royale (un château de la Loire, Versailles), une architecture militaire (une fortification) ; une place urbaine ; un jardin à la française.
• - Des poésies de la Renaissance ; un conte ou une fable de l’époque classique.
• - Une pièce de mobilier et de costume ; un moyen de transport ; une tapisserie.
• - Musique instrumentale et vocale du répertoire baroque et classique (une symphonie ; une oeuvre vocale religieuse). Une chanson du répertoire populaire.
• - Un extrait de pièce de théâtre.
• - Des peintures et sculptures de la Renaissance, des XVIIème et XVIIIème siècles (Italie, Flandres, France).

Le XIXème siècle

• - Une architecture industrielle (une gare). Urbanisme : un plan de ville.
• - Des récits, des poésies.
• - Des éléments de mobilier et de décoration et d’arts de la table (Sèvres, Limoges).
• - Extraits musicaux de l’époque romantique (symphonie, opéra).
• - Un extrait de pièce de théâtre, de ballet.
• - Quelques oeuvres illustrant les principaux mouvements picturaux (romantisme, réalisme, impressionnisme) ; un maître de la sculpture ; un court-métrage des débuts du cinématographe ; des photographies d’époque.

Le XXème siècle et notre époque

• -Architecture : ouvrages d’art et habitat.
• - Des récits, nouvelles, récits illustrés, poésies.
• - Design graphique (une affiche) ; design de transport (un train).
• - Des musiques du XXème siècle (dont jazz, musiques de films, chansons).
• - Spectacle de mime, de cirque, de théâtre ; un extrait d’un spectacle de danse moderne ou contemporaine.
• - Quelques oeuvres illustrant les principaux mouvements picturaux contemporains ; une sculpture ; des oeuvres cinématographiques (dont le cinéma muet) et photographiques ; des oeuvres cinématographiques illustrant les différentes périodes historiques.

DEUXIÈME PALIER POUR LA MAÎTRISE DU SOCLE COMMUN : COMPÉTENCES ATTENDUES À LA FIN DU CM2

Compétence 5 :

La culture humaniste

L’élève est capable de :

• - dire de mémoire, de façon expressive une dizaine de poèmes et de textes en prose ;
• - interpréter de mémoire une chanson, participer avec exactitude à un jeu rythmique ; repérer des éléments musicaux caractéristiques simples ;
• - identifier les principales périodes de l’histoire étudiée, mémoriser quelques repères chronologiques pour les situer les uns par rapport aux autres en connaissant une ou deux de leurs caractéristiques majeures ;
• - identifier sur une carte et connaître quelques caractères principaux des grands ensembles physiques et humains de l’échelle locale à celle du monde ;
• - connaître quelques éléments culturels d’un autre pays ;
• - lire et utiliser différents langages : cartes, croquis, graphiques, chronologie, iconographie ;
• - distinguer les grandes catégories de la création artistique (littérature, musique, danse, théâtre, cinéma, dessin, peinture, sculpture, architecture) ;
• - reconnaître et décrire des oeuvres visuelles ou musicales préalablement étudiées : savoir les situer dans le temps et dans l’espace, identifier le domaine artistique dont elles relèvent, en détailler certains éléments constitutifs en utilisant quelques termes d’un vocabulaire spécifique ;
• - exprimer ses émotions et préférences face à une oeuvre d’art, en utilisant ses connaissances ;
• - pratiquer le dessin et diverses formes d’expressions visuelles et plastiques (formes abstraites ou images) en se servant de différents matériaux, supports, instruments et techniques ;
• - inventer et réaliser des textes, des oeuvres plastiques, des chorégraphies ou des enchaînements, à visée artistique ou expressive.

Compétence 7 :

L’autonomie et l’initiative

L’élève est capable de :

• - respecter des consignes simples en autonomie ;
• - montrer une certaine persévérance dans toutes les activités ;
• - commencer à savoir s’auto-évaluer dans des situations simples ;
• - s’impliquer dans un projet individuel ou collectif ;
• - se respecter en respectant les principales règles d’hygiène de vie ; accomplir les gestes quotidiens sans risquer de se faire mal ;
• - se déplacer en s’adaptant à l’environnement ;
• - réaliser une performance mesurée dans les activités athlétiques et en natation ;
• - utiliser un plan ;
• - soutenir une écoute prolongée (lecture, musique, spectacle, etc.).

  Organisation de l'histoire des arts BO n° 32

  Ressources: liste d'exemples d'oeuvres (septembre 2008)

  Ressources: exemples de mise en oeuvre (septembre 2008)

  Ressources: liste des sites du ministère de la culture et de la communication

    IA 50

L'image d'art du mois

Florence Dusart et Christian Brision, CPD Arts visuels, Inspection académique de la Manche, Saint-Lô.
Avec la participation de Loïc Blouin, PIUFM, IUFM de Saint-Lô

L'image du mois:

-« Impression soleil levant », 1872, Claude MONET, huile sur toile, 47 x 64 cm, musée Marmottan, Paris  (octobre 2009)

 

Les archives:

-LA JOCONDE, de LEONARD DE VINCI, vers 1505 (janvier 2008)

-LA CHAMBRE A ARLES, de Vincent Van Gogh, 1889 (février 2008)

-L'ARBRE DE VIE, de Henri Matisse, 1950 (mars 2008)

-Peintures rupestres, grotte de Lascaux, environ 17000 ans, Périgord noir (avril 2008)

-"Le baiser", Gustav Klimt, 1907-1908 (mai 2008)

-"Le manteau, demeure 5 ", », 1962, Etienne Martin, Musée Georges Pompidou, Paris (juin 2008)

-LE TALISMAN, (ou Paysage du bois d'Amour), 1888, Paul SERUSIER, musée d'Orsay, Paris (septembre 2008)

-Bouquet de fleurs dans une arcature de pierre s'ouvrant sur un paysage", Ambrosius BOSSCHAERT, Le Vieux, huile sur cuivre, 23,5 x 17,5 cm, vers 1620, musée du Louvre, Paris (octobre 2008)

- « Le Penseur » Bronze 1902 Auguste Rodin – Musée Rodin, Paris (novembre 2008)

- "BORD DE MARNE", 1938, Henri Cartier Bresson, photographie noir et blanc, Magnum Photo (décembre 2008)

- « La Dame à la Licorne », (La vue), 1480-1490, artiste anonyme, tapisserie laine et soie, 312 x 330 CM, Musée des Thermes de Cluny (janvier 2009)

-Fragment d'une mosaïque gallo-romaine conservée à Bourges (Avaricum) - Date: antiquité  (février-mars 2009)

-« Chanteur flamenco » 1916 Sonia Delaunay-Terk  (avril 2009)

-« Paysage exotique », Henri Rousseau, dit Le Douanier, 1908  (mai 2009)

- « Guitare » 1924, Pablo Picasso- Musée Picasso-Paris  (juin 2009)

-« Le siège de Dinan », extrait n°19 et 20, de la Tapisserie de Bayeux, XIe siècle, broderie sur toile de lin  (septembre 2009)

  D'Art D'Art

L'émission de France 2